【心见闻】马印合作交流 奥迪西舞向现代

2020-06-13

许多传统舞蹈起源于宗教祭祀,


印度古典舞蹈奥迪西(Odissi)亦不例外。

最初它出现于印度教庙宇,

由神的侍女在敬神和庆祝节日时表演;

随着后来的舞者和学者研究、

观察和复兴,

才让它在世界舞台大展蜕变风采。

【心见闻】马印合作交流 奥迪西舞向现代拿督南利依布拉欣 热爱奥迪西舞。

Sutra基金会艺术总监拿督南利依布拉欣(Datuk Ramli Ibrahim)是印度古典舞蹈奥迪西(Odissi)舞者和编舞者,为了让这古典舞蹈与时俱进,不被历史淘汰,他不断尝试在演出里融入时代元素。

和印度Rudrakshya基金会联袂演出《Odissi on High》,也是他的尝试之一。这是双方继2018年7月首演后,第二次登陆大马的马印文化交流演出。

作为奥迪西舞蹈的爱护者及承继者,拿督南利依布拉欣毫不犹豫推动舞蹈的界限,经常与印度奥里萨邦(Odisha)的音乐家、艺术家合作创作演出旋律,让舞者肢体语言和音效衍生出一种深幽的意境。

“一直以来,我很欣赏比支特兰达导师(Guru Bichitrananda)用心栽培舞者,在奥里萨邦一些最好的舞者里,可以看到奥迪西独有的舞蹈风格,而且,让我感到惊艳。”比支特兰达导师是印度Rudrakshya基金会的创办人兼艺术总监。

他说,奥迪西舞蹈有着自身独特的词汇,而比支特兰达导师则在此基础之上融入新元素,扩大了舞蹈的审美范围。

“他是下一代令人兴奋的奥迪西舞蹈编导,作品代表奥迪西的新趋势,无论是动作设计还是意境氛围酝酿,技术上更具刺激和挑战性。”

拿督南利依布拉欣本身亦不甘拘泥于传统。他有芭蕾、现代和印度古典舞蹈的背景,由他创办的Sutra基金会为马来西亚塑造一批印度古典舞蹈表演者。

当中,拿督南利依布拉欣最杰出的成就就是,他创造出奥迪西的当代表现方式,融入国际化和在地化,打破传统却又保留丝丝原味,展现他心目中最理想、极致的奥迪西舞蹈。

从娱神到娱情

拿督南利依布拉欣希望藉和印度Rudrakshya基金、比支特兰达导师的合作,能让古老的奥迪西与年轻人产生共鸣,在现时代开花结果。

“除了难得一见的马印合作交流奥迪西舞蹈,此次演出也是为Sutra基金会、神圣人生会社马来西亚支会(Divine Life Society Malaysia Branch)等国内几个非盈利组织筹募资金。”

印度是一个舞蹈的国度,自古以来舞蹈就是印度人日常生活中不可分割的一部分,它不仅仅是艺术表现形式,也是一种肢体语言。

他指出,印度舞蹈大致上可以分为古典舞蹈和民间舞蹈,而这些舞蹈大多宗教色彩浓厚。“印度古典舞蹈是娱神的,表现神的事迹、体态和韵律;奥迪西舞尤其如此,甚至融入印度的瑜伽文化,舞步和姿势都像是欣赏古典的雕塑和绘画。”

当中,奥迪西舞蹈有两种独特的基本舞姿,一种是表现男性阳刚的“ㄇ”形舞姿“Chouka”,另一种是根据古代天舞雕刻所引申出来的展现女性柔美曲线S型的“三道弯”(Tribhangi)。

这种舞蹈除了腿部肌耐力、脚步节奏感以外,还需要大量训练身体不同部位的分别控制。因此,舞者常用毕生精力专攻奥迪西,而且要从七八岁学起。

【心见闻】马印合作交流 奥迪西舞向现代马来西亚Sutra基金会和印度Rudrakshya基金会联袂演出《Odissi on High》。

印度七大古典舞蹈各有特色

印度舞蹈发展至今有一百八十种形式,其中有系统的古典舞可分为七派,而且每一种舞蹈都有其独特的舞姿。

婆罗多舞(Bharatanatyam):对舞者举手投足间的动作要求极高,同时重视舞者的表情及手部的细微变化。主要特色是运用腰身及膝部的平衡,让双手得以在身体四周舞动自如。

卡塔卡利舞(Kathakali):舞者需浓墨重彩化妆(类似中国戏曲)及穿戴繁重头饰;舞蹈重点在于舞者配合后方乐器演奏和人声唱歌,以手势和脸部动作叙述故事。

库奇普迪舞(Kuchipudi):舞蹈节奏欢快,舞者的肢体随着节奏强烈抖动,也常有难度高的瑜伽姿势、平衡技巧。开演前舞者会边唱边演,表明接下来这段舞蹈的内容、人物等。

奥迪西舞(Odissi):优雅的舞姿常见于古代寺庙、精舍、石窟,它模仿寺庙中雕像动作,舞动时仿佛寺庙的雕刻动起来一般,故被称为“会动的雕像”。

曼尼普利舞(Manipuri):舞蹈动作以碎步为主,节奏欢快,音乐简单清新。女舞者头戴有尖顶的面纱,身着织锦筒裙,筒裙上覆以伞状薄纱。

摩希尼亚坦(Mohiniattam):舞者点上朱砂、穿莎丽、头发高盘在头顶左边、髻旁圈饰以白花,颈上戴着宽颈圈和钱币造型项链“Kasimala”,步法轻曼优美,眼神传情。

卡塔克舞(Kathak):舞者脚踝上系有一大串铃铛,以快速旋转方式舞动脚尖,带出节拍。特色在于纯熟的脚功及姿势平衡的掌控,一只手高举过头,另一只手提至肩膀的高度平伸,威风凛凛地站在台上。

【心见闻】马印合作交流 奥迪西舞向现代

Sutra基金会演出片段。

会说话的舞蹈讲究手势眼神心境

印度舞蹈是一种“会说话”的舞蹈,它不用口,而是用身体和表情来表达感受。

手势是印度舞蹈中重要的特点,它不只是出于美感的需要,大多数都有严格规定的意义。印度舞蹈单手有28个姿势,双手24个,加在一起总共有52个姿势;每一个手势,配合首、颈、臂、腿和脚的挥动,姿势多不胜数了。

这种变化万千的姿势可以代表人的七情六欲、天地山水、白昼黑夜等。例如,单手姿势“帕塔卡”即表示舞蹈开始,也表示一片云;摇动表示拒绝,抖动表示波浪;若与其他动作配合,可以表示黑夜、天堂、一条河、祝福、一声感叹……

不只是手势,印度舞蹈对舞者的面部表情也有高要求,讲究手势、眼神、内心、意境的统一。它要求舞者熟练掌握八种技巧“拉斯”(味道),包括爱情、诙谐、怜悯、怒、英雄、恐怖、轻蔑、惊愕和安详。

当然,这些都要以身体姿态、面部表情、眼神的配合表现出来;比如一个“爱”技巧,不同的配合可以变化出父母之爱、兄妹之爱、情人之爱。

奥迪西舞历史与宗教分不开

奥迪西舞(Odissi)是印度七大古典舞蹈之一,也是印度最古老的舞蹈。起源可追溯至公元前二世纪,东印度奥里萨邦(Odisha)的Udaygiri寺院石窟里的天舞雕像。

在历史悠悠的古印度,奥里萨邦在不同时期曾被不同的王国统治,先后传入耆那教(Jainism)、湿婆教(Shaivism)、佛教、毗湿奴教(Vaishnavism)等信仰,而奥迪西是与宗教密不可分的祭神舞。

关于奥迪西舞的传说有许多,当地人相信它是湿婆神(Shiva)与其子大象神甘乃许(Ganesha)传授给美丽天女Manirambha之舞;亦有人认为是由圣者Bharata传给另一位圣者Attahas,再传给马哈利(Maharis)──隶属寺庙、为神而舞的女舞者们。

除了马哈利之外,过去奥迪西舞的表演形式,还包括专为皇室表演的拿他基(Nartaki),以及由年轻男孩扮女装演出的戈弟宝(Gotipua)。直到十六世纪,奥迪西舞仍广受喜爱与敬重。

十七世纪起,印度在英国的占领之下,传统文化受到冲击,奥迪西舞逐渐由盛转衰。印度独立之后,一群热爱印度传统文化的舞者开始复兴奥迪西舞,才使奥迪西舞蹈得以继续传承并发扬光大。

印度古典舞蹈奥迪西《Odissi on High》

日期:4月10日至14日

地点:Kuala Lumpur Performing Arts Centre(Pentas 1),Jalan Strachan, Sentul, Kuala Lumpur.

时间:8.30pm

查询:03-4021 1092(Sutra 基金会)

注※演出也将在4月17日于森州芙蓉演出,详情请向Sutra基金会查询或浏览官网www.sutrafoundation.org.my

报导:叶凤玲图:受访者提供

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